Chris Gestrin: After the City Has Gone: Quiet

“Non mi piace parlare di musica perché, come ogni forma d’arte, essa si relaziona in maniera differente con ciascuna persona“. E in effetti ascoltando After the City Has Gone: Quiet, ultimo lavoro discografico del pianista, compositore ed ingegnere del suono canadese Chris Gestrin, verrebbe da seguire alla lettera l’affermazione che apre le stringate note di copertina dell’album.

Conviene lasciar perdere parole e possibili interpretazioni e lasciarsi cullare dalle onde sonore che Chris in solitario o accompagnato in duo/trio da un manipolo di amici musicisti di Vancouver, dispensa lungo le 28 tracce del doppio CD.

“L’improvvisazione è per me una forma di meditazione“, afferma ancora Gestrin, è c’è da credergli perché l’ascolto di After the City Has Gone: Quiet è un’esperienza mistica, che può portare a giudizi di merito artistico, certamente, ma che si risolve sostanzialmente in un viaggio verso i meandri più nascosti della propria anima.

E allora dire che in After the City Has Gone: Quiet l’ascoltatore può trovare echi di ambient music come di musica contemporanea, profumi di etnica come la sperimentazione più radicale, il blues come l’avanguardia, è solo una questione formale, di etichetta informativa.

Così come precisare che il pianismo di Gestrin è uno dei più originali e più difficilmente catalogabili degli ultimi anni e che il concetto di spazio sonoro viene qui esaltato nei suoi aspetti meno convenzionali, è un’idea, solo un’idea del recensore.

E che, sempre al recensore, appaiono assai riusciti gli episodi con le chitarre, quella elettrica di Ron Samworth che sembra danzare con le corde del piano preparato di Gestrin, o il dobro di Gordon Grdina, suggestiva scatola sonora evocante il profondo sud, così come appaiono intensi e lirici, a fronte di un estrema economia di note, i dialoghi con il pianoforte di Miles Black.

Ma queste sono solo parole. Meditate gente, meditate…