Erik Friedlander: Rings

In questo disco dai tratti ciclici e suadenti, il violoncello di Erik Friedlander incontra sotto la sigla "Black Phebe" le percussioni di Satoshi Takeishi e la fisarmonica/piano/elettronica di Shoko Nagai.
Con grande varietà di approcci e contando su una sensibilità in grado di infondere anche al gesto sonoro più semplice un'angolazione più profonda, i tre si muovono attorno all'idea di ripetizione, di ipnosi quasi inconscia, che attraversa forme conosciute -il tango iniziale "The Seducer" per esempio -o momenti di maggiore cinematicità come "A Single Eye," nonché sospensioni liriche come quelle di "Tremors."

Lavoro difficilmente inquadrabile in un genere, tra tentazioni di classica atmosferica e un eclettismo, che -nonostante una parte della storia di Friedlander (zorniana e quindi postmodernista) -è più funzionale a una poetica di respiro inclusivo che rispondente a una pulsione postmodernista, tra momenti di danzabilità folklorica e altri in cui il fuoco si sposta sull'uso dell'elettronica, come nella breve suite tripartita che da il titolo al disco.

A tratti dolente, a tratti zen come un dipinto orientale (la provenienza di due vertici del triangolo non è casuale), in cerca di una pace che rigenera e che pone le basi per nuove ricerche -come spesso accade nelle più recenti progettualità del violoncellista—Rings è un disco che un ascolto superficiale rischierebbe di rubricare sotto la categoria dei dischi piacevoli e evocativi, quando invece, pur con tutta la sua dose di piacevolezza e evocatività, familiarizzando con il suo errabondo circolare, ci sembra più vicino a una cangiante meditazione in musica che a un traguardo.