Mrafi: La terra di Giubba

Il quartetto Mrafi è una formazione all’esordio discografico guidata dall’eclettico sassofonista Edoardo Marraffa impegata in un jazz cerebrale e contorto, arrovellato e stridente, in cui la scrittura spigolosa e angolare del leader, autore di tutte le composizioni, gioca un ruolo assolutamente primario. Un jazz progettato e costruito, o meglio, de-costruito con estrema perizia armonica e metrica, con spiccato gusto per le dissonanze e sapiente imprevedibilità. Vogliamo chiamarla “improvvisazione strutturata”?

Fulcro magnetico in questo incessante gioco di contrappunti, tensioni armoniche e riflessi deformanti è il vibrafono cubista di Pasquale Mirra. Attorno al vibrafono, infatti, si avviluppano, si accartocciano e si contorcono le impossibili architetture sonore del gruppo ed i singoli interventi solistici. Il ruolo straniante e deflagrante è simile a quello giocato da Bobby Hutcherson nelle formazioni di Andrew Hill, Eric Dolphy e Jackie McLean o, in tempi più recenti, dal mai sufficientemente lodato Kevin Norton nei gruppi capitanati da Anthony Braxton.

Puntuale e prezioso anche il contributo della coppia Calcagnile-Borghini, una delle migliori sezioni ritmiche che il jazz italiano possa attualmente vantare. Duttili ed infaticabili, i due si muovono con estrema sensibilità dentro e fuori i percorsi tracciati dall’ispirata penna del leader.

Sullo sfondo intricato allestito da vibrafono, batteria e contrabbasso, si stagliano i sassofoni irrequieti di Marraffa. Tra richiami alla scuola free americana (basta ascoltare l’introduzione a “La terra di Giubba” per intercettare il retaggio di Roscoe Mitchell ed Anthony Braxton) e ascendenze decisamente più europee (a metà strada tra Regno Unito e Scandinavia), il titolare del quartetto si rivela improvvisatore maturo e misurato, lontano dalla prolissità e dall’esibizionismo di troppo jazz italiano. Da seguire con estrema attenzione.