Matt Mitchell: Phalanx Ambassadors

Partiamo da "Phasic Haze Ramps." Perché con i suoi sedici minuti è il brano più lungo e occupa praticamente un terzo dell'intero album. Perché è il fulcro dell'incisione, l'esaltazione del modus operandi di Matt Mitchell, il centro nevralgico dal quale tutto parte e tutto ritorna. Sin dall'inizio sono coinvolti tutti gli strumenti. Che avanzano in punta di piedi, perlustrano lo spazio, intraprendono percorsi che a loro volta si aprono a nuove prospettive e a nuove esplorazioni.

La scrittura è tanto ben definita quanto aperta a continue manipolazioni, con la sensazione di navigare a vista e la consapevolezza che i mille rivoli di creatività che si vengono a formare vadano a convergere, inevitabilmente. Si galleggia in una sorta di vuoto pneumatico che acquista differenti gradi densità a seconda delle sollecitazioni ricevute, conservando una costante fluidità esecutiva. Meraviglioso.

Altrettanto formidabile è l'iniziale "Stretch Goal" dove il moto perpetuo della batteria di Kate Gentile non dà scampo alle trame che di volta in volta tessono i vari protagonisti, poderose ed elastiche quelle del contrabbasso di Kim Cass, geometriche quelle del leader, a macchia quelle provenienti dal vibrafono di Patricia Brennan, distorte quelle della chitarra di Miles Okazaki.

Grandiosa poi la chiusura con "Mind Aortal Cicatrix," slittamenti ritmici, illusioni armoniche, improvvise virate di mood, il mellotron del leader a scombinare le carte, gli impasti timbrici che subiscono improvvise accelerazioni in un crescendo irresistibile. Con Phalanx Ambassador, Matt Mitchell dà vita ad un grande album, ambizioso, assai complesso nella scrittura, perfettamente a fuoco nell'esecuzione, confermandosi mentre tra le più brillanti della sua generazione.