Megumi Yonezawa: Resonance

La pianista giapponese Megumi Yonezawa, da tempo residente a New York e collaboratrice stabile di Greg Osby, esce per Sunnyside con il secondo album a proprio nome, un piano trio nel quale mescola brani di propria composizione, alcuni standard e un'improvvisazione totale.

La cifra del lavoro è quella di un modern jazz estremamente ricco di articolazioni e sofisticato nel fraseggio, che si fa con frequenza dialogo a tre grazie l'impianto paritetico della formazione. Se infatti la tastiera della leader è fatalmente in primo piano, il ruolo dei suoi accompagnatori è tutt'altro che defilato, con il contrabbasso di Mike McGuirk che interseca le linee del piano e si prende con una certa frequenza ampi spazi in assolo—su tutti, splendido quello nella suggestiva interpretazione di "Body and Soul" —mentre la batteria di Mark Ferber dipinge a colori cangianti lo sfondo della scena, ben più che svolgere il ruolo di metronomo, dal quale peraltro non si esime.

L'apertura è con una serie di brani della Yonezawa: "Before The Wind" è una danza venata di malinconia, dalle modalità evansiane —che comunque attraversano gran parte del lavoro —, nella quale l'interazione del trio è strettissima; "The Radiance" è una ripetuta variazione di un tema breve e luminoso, nella quale trovano spazio solistico sia McGuirk, in assolo, sia Ferber, con alcuni interventi che segnano i cambiamenti di scena; "It's All That Matter" è un omaggio al blues nel quale la Yonezawa prima mostra il suo ampio vocabolario pianistico e la sua creatività solistica all'interno dell'eccellente cornice costruita dai due compagni, poi lascia loro la scena, a turno.

"Valley In The Deep Sea" è un'improvvisazione che ricorda molto quelle di Masabumi Kikuchi, con il piano che suona linee oblique e astratte sul contrappunto di contrabbasso e batteria, ma si conclude in modo più aperto e classico, un modello che si ritrova nella successiva "Lone Winds Blow," ove nel suo assolo anche McGuirk ricorda Gary Peacock, ma che si conclude oscuramente, con una dissolvenza della batteria. Seguono poi i tre standard: la coltraneiana "Countdown" ha un'apertura quasi barocca e procede con un'inusitata lentezza che evidenzia una latente malinconia del tema; "Body And Soul" è una vetrina per il contrabbasso dell'ottimo McGuirk, che apre suonando il tema, lo riprende in coppia con la pianista e infine si produce in un lungo assolo; la conclusiva "All Or Noting At All" —dopo l'ultimo brano della pianista, "Yet Again At Will," dove torna un'interazione strettissima del trio, con i rispettivi suoni che s'intrecciano di continuo —vede invece protagonista la Yonezawa, che frammenta il tema e lo riproduce con stilemi sempre diversi.

Disco a suo modo "classico," ma realizzato benissimo, con maestria e gran cura dei dettagli, quindi di assai gustoso ascolto.