Rhys Chatham: Outdoor Spell

Musica post minimalista recita il retro di copertina dell'ultimo lavoro di Chrys Chatham, Outdoor Speel. Per chi scrive questo disco ricorda piuttosto un mantra modulato in quattro parti, una quasi opera, a carattere intimista e autobiografico, in cui si riflettono pensieri e meditazioni in circolo da tanti anni, che ora trovano fiato e forma. Sensazione confermata poi dallo stesso Rhys Chatham nell'intervista che potete leggere qui.

Abbandonati progetti colossali che vedevano coinvolte centinaia di chitarre, Rhys Chatham è tornato ad una dimensione minimale, qui il termine ci vuole, suonando la sua sola tromba e usando la voce, con l'ausilio dell'elettronica. Chitarra ridotta all'osso. Sono solo tre gli accompagnatori di Outdoor Spell, e per di più presenti solo da metà album in poi: Beatriz Rojas al cajón (in "Corn Maiden's Rite"), Jean-Marc Montera alla chitarra elettrica e Kevin Shea alla batteria (in "the Magician").

La prima mezz'ora di musica è un misto di elettronica, tromba e sovrapposizioni di suoni a formare un modulato unisono eseguito da Chatham come fosse un mantra, appunto.

La tecnica usata nelle prime due tracce gioca per l'artista di New York un ruolo di tutto rilievo nella costruzione dell'architettura sonora di questo lavoro. Chatham ne è consapevole, ed è per questo che Oudoor Spell è anche importante. Grazie alla sua ricerca sui toni pedali, ma senza trascurare la solida esperienza nell'elettronica "viva" e nell'improvvisazione, Chatham libera nella propria tromba un'energia impressionante. La coloritura e l'estensione che raggiunge nelle prime due tracce è stupefacente e l'impressione che ne deriva dall'ascolto è di grande apertura e profondità.

In "Corn Maiden's Rite" il cajón di Beatriz Rojas si inserisce in una fitta rete di modulazioni sui toni acuti/acutissimi della tromba. L'effetto è strano: il suono un po' rauco del cajón va ad incunearsi nelle modulazioni della tromba senza spostare di molto l'effetto delle precedenti tracce, ma incrinando un po' la struttura, tanto che, sul finale, la musica sembra spegnersi (è volutamente diminuito il sonoro?) tuffandosi e riprendendosi poi in "The Magician," l'ultimo atto, quello più punkeggiante.

Album di memoria, ma anche di svolta. Sostanziale.