Dino Saluzzi - Anja Lechner: Ojos Negros

I lavori di Dino Saluzzi sono sempre qualcosa di unico e raramente mancano di suscitare nell’ascoltatore stupore e fascinazione (clicca qui per leggere la recensione del precedente Juan Condori, del Saluzzi Group); tuttavia è vero che, di solito, i suoi concerti in solo hanno qualcosa in più, perché è nelle sue meditazioni sul proprio bandoneon che il musicista argentino è capace di trarre con maggiore profondità e coerenza il messaggio musicale che lo caratterizza.

Dopo questo lavoro, però, crediamo si sia rivelato un altro contesto nel quale Saluzzi è in grado di esprimersi al meglio: il duo con Anja Lechner. La violoncellista tedesca (formazione classica, interessi e collaborazioni eclettiche, interessata al tango da oltre vent’anni) aveva in realtà già lavorato con Saluzzi, ma in un contesto più ampio (all’interno del Rosamunde Quartet, nel CD Kultrum del 1996). Qui, in semplice dialogo con il Maestro, il feeling tra i due, la straordinaria integrazione dei suoni dei loro strumenti, le profonde affinità delle sensibilità si mostrano appieno, con risultati a dir poco straordinari.

Ciò è dovuto a più motivi, che mettono in gioco anche il modo - diverso nelle modalità, analogo nell’intensità creativa - in cui i due musicisti si pongono personalmente di fronte al fenomeno del tango. Se Saluzzi - cresciuto lontano dalle scene sulle quali si sviluppava la storia di questo stile - ha con il tango un rapporto di mediazione con la musica argentina di tradizione contadina, che lo porta a darne interpretazioni inaudite e profondamente personali, Anja Lechner lo studia e lo rivisita con l’orecchio colto occidentale - così che la sentiamo sovente (“Esquina”, “Duetto”, “El t?-tere”) inserirvi passaggi che provengono dalla tradizione classica, ora contemporanea, ora perfino barocca.

Se a questo si aggiungono le ben note formidabili capacità interpretative e strumentali dei due e la suggestione della scrittura tematica di Saluzzi (si ascolti la malinconica bellezza delle tracce d’apertura, dedicata dal musicista al padre e tratta dal CD Mojotoro, del 1991, e di chiusura, ispirata ai momenti di preghiera dell’infanzia), si può capire perché questo lavoro sia un piccolo capolavoro, da ascoltare con sempre rinnovati interesse e piacere, e sia uno dei CD più importanti usciti negli ultimi tempi.