Pete Robbins: Do The Hate Laugh Shimmy

Prendete undici musicisti dell’area newyorchese suddivisi tra qualche fuoriclasse (Ben Monder, Dan Weiss, Craig Taborn) e giovani speranze, combinateli più o meno casualmente lungo dieci tracce di media lunghezza e avrete una fotografia piuttosto nitida, una sorta di brochure illustrata di ciò che sta succedendo, musicalmente parlando, da quelle parti del mondo.

Nonostante la presenza fissa di due fiati in ogni formazione, il sax contralto del leader e, a turno, tenore e tromba, potremo affermare che Do the Hate Laugh Shimmy è un disco chitarra-centrico. Perché è proprio l’uso della sei corde elettrica che determina il mood di ogni brano, portandolo sul versante più prettamente jazzistico piuttosto che verso ambientazioni decisamente rock, verso suoni vintage elettrici anni settanta piuttosto che in miscellanee acid-folk.

Quello che stupisce all’ascolto di Do the Hate Laugh Shimmy è l’estrema naturalezza con la quale i musicisti scivolano da un brano all’altro, senza fratture o iati dovuti alle differenze stilistiche degli interpreti. Vi è come una scossa elettrica che attraversa il disco, un’energia contagiosa che rende la registrazione spesso eccitante. Più che come opera della consacrazione del sassofonista e compositore Pete Robbins (apprezzabile la sua scrittura e interessante il suono del suo strumento), Do the Hate Laugh Shimmy è un significativo esempio di workshop, di laboratorio musicale nel quale musicisti con percorsi artistici differenti ma accomunati dalla stessa curiosità e dalla stessa voglia di sperimentare cercano di elaborare nuove soluzioni e nuove strategie che possano condurre la musica improvvisata verso affascinanti scenari.