Jacques Schwarz-Bart: Abyss

Decisero di trasferirsi in Guadalupa dove avrebbero trovato terreno fertile per la verve letteraria che li appassionava. Jacques lì cambiò prospettiva: si dà agli studi politici e in poco tempo diventa assistente di un senatore al parlamento francese. Torna in Europa e a Parigi, tra una pausa e l'altra di interminabili sedute parlamentari, impara a suonare il sax tenore. Cambia vita, cambia aria.

Da quel momento lo chiamano in tanti (Roy Hargrove, Erykah Badu, Danilo Perez, Soulive). Una manciata di CD (Immersions, Soné Ka La) e qualche capatina nei piani "alti" del music biz (D'Angelo e John Legend).

Il nuovo lavoro porta a compimento la trilogia del ritmo. A 48 anni, lui stesso afferma: "Il grande comune denominatore tra gli stili che amo, siano Gwaka, Jazz o Soul, è che la musica inizia con le percussioni".

Ritmo e musica, cioè la stessa cosa, cioè la storia artistica e privata di Jacques Schwarz-Bart che non può che essere sottolineata dalle parole dei genitori e soprattutto del padre, a cui questo album è dedicato: "La separazione è un grande oceano dove molti sono affondati," alludendo alle tragiche deportazioni degli africani, attraverso l'Atlantico, e i cimiteri di centinaia di migliaia di anime "affondate" negli abissi. Spazio e tempo: separazione e ricordo.

"Pan Ga To" è tribalismo e modernità, minaccia e sollievo: Jacques introduce il motivo e poi fa svolazzare il tenore come un airone su acque agitate. Il canto di "Abyss" introduce brillanti intagli percussivi e un assolo acquatico di John Scofield; il piano Rhodes di Milan Milanovic è vicino e lontano agli echi del "brodo primordiale".

Schwarz-Bart disegna melodie rilassanti col sax soprano in "Dlo Pann". Il contesto non cambia: percussioni in primo piano e spruzzi di piano elettrico per un momento di gioiosità che sarà ripreso e amplificato anche nei due bonus remix danzerecci (c'è anche "Mendé Chiraj") alla fine di un CD dalla doppia anima.

Comments