Markus Eichenberger & Christoph Gallio: Unison Polyphony

Unison Polyphony, espressione che dà titolo a questo album, non è solo un poetico ossimoro, bensì sintetizza il programma stesso della musica che vi sviluppano i suoi autori —gli svizzeri Markus Eichenberger e Christoph Gallio. Siamo infatti di fronte a quaranta minuti di improvvisazione per ance, dal gusto tipicamente europeo e che si avvale del contrasto timbrico tra gli strumenti —raffinatissimo, visto che in scena sono quasi sempre un clarinetto e un sax soprano —, ma ha aspetti molto personali che emergono fin dal primo approccio e diventano via via più chiari con l'ascolto.

Lo sviluppo della musica, infatti, appare in ogni brano fin da subito caratterizzato da uno stralunato andamento melodico, che mantiene lenti i tempi e soffuse le dinamiche, e che i due musicisti elaborano quasi parallelamente, senza cioè un interazione propriamente dialogica o contrappuntistica. C'è di base un ascolto (e, forse, un accordo preliminare) che guida ciascuno dei due nella direzione da prendere per mantenere l'"unisono," che costituisce però solo il supporto per lo sviluppo, autonomo e indipendente, di una "polifonia," fatta di variazioni tematiche, ma anche e soprattutto di alterazioni dei suoni—soffi, fruscii, distorsioni, colpi d'ancia —usati all'interno dell'unisono armonico e, di fatto, l'aspetto più rilevante del lavoro svolto da ciascun artista.

Gli esiti sono interessanti, perché le invenzioni tecniche sono molteplici, e danno vita a un lavoro di buona leggibilità, grazie fondamentalmente al filo conduttore unisonico. Tuttavia, per chi scrive, la sostanziale uniformità dei dieci episodi in cui è diviso e la quasi totale assenza di significativi cambi di tempo e di dinamica fanno sì che il lavoro non coinvolga e, anzi, stanchi un po' con il suo procedere.