Satoko Fujii This Is It!: Message

Terzo album per il trio This Is It! di Satoko Fujii, che vede accanto alla pianista il compagno di vita Natsuki Tamura alla tromba e Takashi Itani a batteria e percussioni, per un lavoro che mescola con equilibrio e ingegno scrittura e improvvisazione radicale.

I sei brani in cui è suddiviso l'album si basano infatti tutti su degli elementi scritti, ma gli spazi per praticare l'improvvisazione con modalità estremamente libere e creative non mancano in nessuno di essi, cosicché la leggibilità e fruibilità dei brani è sempre elevata, grazie a linee melodiche ed elementi narrativi, ma niente è mai prevedibile, in virtù degli interventi creativi dei tre artisti.

La title track che apre il CD si basa su un tema che viene descritto sia dal piano, sia dalla tromba insolitamente lirica di Tamura —ma questo singolare artista è capace di praticare con profitto ed eleganza qualunque tipo di stilema—che viene però contrastato dagli interventi bruschi e liberi di Itani. "Cryptography" è dei sei il brano in cui l'improvvisazione predomina maggiormente sulla scrittura: aperto da una quieta e sospesa improvvisazione del piano, procede con improvvisazioni anche degli altri due musicisti, legate però da un discorso narrativo in filigrana. Il lungo "Felafel Feast" (quasi tredici minuti) muta più volte atmosfera, includendo interventi timbrici delle percussioni e del pianoforte sulle corde, un solo di Tamura dai suoni distorti, uno della Fujii tambureggiante, ma ha al suo centro un tema di gusto ebraico, che ritorna più volte e giustifica il titolo —che per inciso rimanda al nome di un ristorante vicino alla residenza berlinese di Fujii e Tamura.

Davvero singolare "Ernesto," dedicato a Che Guevara —del quale Fujii, più che lo spirito rivoluzionario, dichiara di ammirare la volontà e la coerenza nel perseguimento di un ideale—e che si sviluppa a lungo come una prolusione impressionistica del pianoforte, resa più drammatica solo dai suoni distorti della tromba sullo sfondo; piuttosto libero nello sviluppo, il brano rivela però di basarsi su una traccia scritta e, alla fin fine, è di gusto quasi neoclassico. "Never Mind" è aperto dalla batteria di Itani, prosegue in un crescendo dinamico convulso e caotico entro il quale tromba e pianoforte operano su una frase lirica che viene più volte ripetuta, frammentata, ribattuta, sullo sfondo impressionante e roboante del lavoro ritmico sulle casse di Itami. La conclusione è assegnata al brano più breve e tenue, "Orange Flicker," tutto attraversato da percussioni cristalline che ne caratterizzano l'atmosfera e ne descrivono il tema, poi ripreso tanto dal piano, quanto dalla tromba.

Ottimo album, meno genialmente sorprendente di altri lavoro della pianista giapponese, ma egualmente assai originale e con il vantaggio di una fruibilità alla portata di un pubblico più ampio.

Album della settimana.